Ah, le growl ! Cette étonnante technique vocale visant à annihiler toute forme de mélodie dans un morceau… Je sais que je ne vais pas me faire beaucoup d’amis, mais cette approche du chant (pour peu qu’on puisse encore parler de chant) m’a toujours révulsé et surtout interrogé. L’histoire ne date pourtant pas d’hier, mais elle est récemment remontée lors d’une conversation avec une chanteuse, qui en use avec son groupe. C’est vrai qu’il s’est démocratisé depuis le début des années 80 avec l’émergence du Death Metal, du Grindcore et du Punk HxC entre autres, mais on le retrouve aujourd’hui partout… ou presque. Alors, c’est quoi l’idée ? Comme on dit de nos jours…
Pour le moment, le growl et le screaming, par extension, sont concentrés dans la sphère Metal, c’est-à-dire hors Hard Rock et Heavy Metal. Mais ils font des petits un peu partout. Sans remettre en cause le fait que cela demande un peu de pratique, l’acquisition d’une certaine technique et aussi, j’imagine, d’avoir de solides cordes vocales, son importance dans le monde de la musique actuelle, essentiellement extrême, continue de me questionner. Alors, bien sûr, son apparition n’est pas anodine et est même en parfaite adéquation avec l’époque que nous vivons, mais quand même… N’y a-t-il que cette seule et unique façon primale de s’exprimer ?
Il ne s’agit pas ici d’être pour ou contre ces élans gutturaux. Pour ma part, la première et la plus évidente raison, qui fait toute la beauté de la musique d’ailleurs, réside dans ce qu’elle a de plus mélodique et harmonieuse. Il est donc question d’une démarche artistique. Par conséquent, où placer le growl et le screaming dans le vaste domaine musical ? Je suppose que c’est en lien direct avec l’impact de la puissance libérée, certes. On peut au moins s’accorder là-dessus. Pour autant, même si cela surgit dans un contexte d’exaltation, de colère, de haine, de rejet, de peur ou même de douleur, n’y a-t-il pas des solutions plus esthétiques avant ce point de non-retour ?
Parce qu’il paraît aussi qu’il y a le bon et le mauvais growl (si, si !). Mais peut-on encore parler de musique et ranger cette technique sonore au rang d’art ? C’est là la vraie question. N’est-on pas plutôt dans une sorte de performance au mépris, justement, de toute harmonie ? L’idée du growl et de ses dérivés est de heurter et de susciter une réaction vive et forte. On est un peu loin du chant des sirènes, qui vient ensorceler son auditeur. Alors, pris par cet éclair philosophique s’il en est : est-ce que tout cela ne serait-il pas plutôt à ranger dans une catégorie sportive, au lieu de l’infliger à la musique, qui se veut une transmission assez agréable de nos émotions ?
Enfin, il s’agit évidemment d’une résonance de l’évolution de nos sociétés et le growl est plus qu’une réplique : il en est le miroir. Sinon, à quoi bon hurler et s’époumoner à en faire trembler les murs ? Et puis, il fracasse aussi les genres, puisque les femmes comme les hommes se le sont appropriés, belle preuve d’une universalité mixte et ardente ! Finalement, même si on ne comprend pas un mot, est-ce bien là l’important ? L’exutoire n’a pas à être lissé, n’est-ce pas ? Enfin, ne pourrait-on pas sous-titrer les morceaux dans les concerts et les festivals, afin de growler d’une seule et même voix ? Voilà, j’dis ça, j’dis rien ! Fallait qu’ça sorte ! Restons curieuses et curieux !
Vous aurez reconnu sans mal la nouvelle égérie du Metal moderne, Tatiana Shmayluk de Jinjer (1), le patron, George ‘Corpsegrinder’ Fisher, de Cannibal Corpse (2) et l’un des plus fins limiers du genre, Mikael Åkerfeldt d’Opeth (3).